MAÑANA / HOY: Editorial

ARTE ÁFRICA, número 15, marzo de 2019

Hemos tenido un comienzo emocionante este año al asistir a la séptima edición de la Feria de Arte de Investec en Ciudad del Cabo (ICTAF). Es tiempo de ARTE ÁFRICA para ponerse al día con las numerosas galerías y artistas participantes de África y su diáspora y conocer nuevos amigos también. Uno, en particular, es Michael Cook, el artista aborigen australiano cuyo trabajo se muestra en la portada de nuestro suplemento de edición especial para el ICTAF. Lleno de entrevistas de galerías y artistas participantes de África y otros países, estamos seguros de que disfrutará de esta oferta. Fue la sección MAÑANA / HOY del ICTAF, comisariada por Tumelo Mosaka, la que inspiró el título de esta edición de la revista. Como dice Mosaka, TOMORROWS / TODAY cambia el guión al reconocer a diez artistas que tradicionalmente no han sido reconocidos, proporcionando una plataforma significativa donde la comunidad artística puede participar y apoyar significativamente a los artistas emergentes que trabajan en el centro de atención ”. por ARTE ÁFRICA Esta es una perspectiva emocionante, y estamos seguros de que el público esperará lo que la última edición del ICTAF tiene para ofrecer.

Michael Cook, no descubierto 8, 2010. Impresión de chorro de tinta en trapo de algodón, 124 x 100 cm. Cortesía del artista y This Is No Fantasy.Michael Cook, Sin descubrir 8, 2010. Impresión inkjet sobre trapo de algodón, 124 x 100cm. Cortesía del artista & This Is No Fantasy.

MAÑANA / HOY propone muchas posibilidades, y en este contexto, ARTE ÁFRICA pregunta: ¿Dónde se encuentra el arte contemporáneo de África en el mundo de hoy? Viajamos desde Kochi a Oaxaca, Ciudad del Cabo a Dubai, Marrakech y de regreso para explorar esta propuesta.

Durgabai y Subhash Vyam, vista de instalación con multitudes en Kochi-Muziris Biennale 2018. Cortesía de la Fundación Kochi BiennaleDurgabai y Subhash Vyam, vista de la instalación con multitudes en Kochi-Muziris Biennale 2018. Cortesía de Kochi Biennale Foundation.

Vemos la cuarta edición de la Bienal de Kochi-Muziris, marcada por un cambio significativo en el modelo y proceso curatorial adoptado por la curadora Anita Dube. Dube, la primera mujer en comisariar la Bienal, fue miembro de la Asociación India de Pintores y Escultores Radicales en la década de 1980, y el tema curatorial de este año, 'Posibilidades para una vida no enajenada' refleja su energía política. En una charla de desayuno antes de la apertura de la bienal, cuando se le preguntó cuál sería su deseo singular para el mundo del arte, Dube exclamó a la audiencia "¡Dáselo a las mujeres!"

Bajo la guía de Dube, la Bienal de Kochi-Muziris también ofreció un extenso programa de actividades enfocadas en la juventud, subrayando la importancia de no solo mirar a artistas establecidos de HOY sino que nos insta a mirar a MAÑANA invirtiendo en nuestra juventud.

Bienal de Sharjah 14. Cortesía de la Sharjah Art Foundation.Bienal de Sharjah 14. Cortesía de la Sharjah Art Foundation.

Otro punto culminante de la bienal es la próxima Bienal de Sharjah dirigida por el presidente y director de la Fundación de Arte de Sharjah, Hoor Al Qasimi. En este número, ofrecemos una vista previa de lo que está por venir. Bajo el título 'Leaving the Echo Chamber', bajo la dirección de los curadores Zoe Butt, Omar Kholeif y Claire Tancons, exploran las posibilidades y el propósito de producir arte cuando las noticias se alimentan de un monopolio de fuentes, la historia se ficticia cada vez más, cuando las ideas de ' sociedad 'son invariablemente desplazadas, y cuando las fronteras y las creencias son dictadas por sistemas culturales, sociales y políticos. ARTE ÁFRICA espera visitar Dubai y Sharjah en marzo. En nuestro número de junio, informaremos sobre cómo los artistas de África y la diáspora están teniendo un impacto en la Bienal de Sharjah, Art Dubai y en otros lugares de Oriente Medio.

'Hacer Noche / Crossing Night', fondo de pantalla a la entrada de la exposición con logo diseñado por Peet Pienaar.'Hacer Noche / Crossing Night', fondo de pantalla a la entrada de la exposición con logo diseñado por Peet Pienaar.

Sean O'Toole viajó a Oaxaca en México y brinda su visión de la exposición 'Hacher Noche / Crossing Night'. La exposición es una exploración de la correlación entre México y las historias coloniales compartidas del sur de África, presentando al público mexicano a artistas de Angola, Sudáfrica y Zimbabwe. Los temas explorados van desde la muerte, los “narco asesinatos” hasta la prosperidad económica. Concebido por Francisco Berzunza, un ex agregado cultural mexicano en Sudáfrica, 'Crossing Night', que constaba de cinco exposiciones, residencias de artistas, talleres y un simposio excéntrico, aunque generalmente revelador, es ahora parte de esta historia de encuentro afro-mexicano.

Panel de discusión sobre "La cuarta revolución industrial" de African Crossroads. Cortesía de Ayọ̀ Akínwándé.Panel de discusión de African Crossroads “La Cuarta Revolución Industrial”. Cortesía de Ayọ̀ Akínwándé.

Ayọ̀ Akínwándé informa sobre la reunión inaugural de 'African Crossroads' en Marrakech. Con el tema "La Cuarta Revolución Industrial", el evento reunió lo que Akínwándé llama los 'africanos de 64 bits', pensadores y hacedores africanos orientados hacia el futuro "que se reúnen anualmente para participar y reflexionar críticamente sobre los más innovadores emprendedores, científicos, desarrollos artísticos y tecnológicos anclados en las tradiciones intelectuales y tecnológicas africanas ”.

Cristiano Mangovo, Alternativo, 2019. Acrílico sobre lienzo, 160 x 180cm. Cortesía del artista & This Is Not a White Cube.Cristiano Mangovo, Alternativa, 2019. Acrílico sobre lienzo, 160 x 180cm. Cortesía del artista & This Is Not a White Cube.

Estos y muchos otros eventos en los próximos meses continuarán ilustrando la fuerza que es el arte africano contemporáneo HOY y cómo los artistas de este continente y su diáspora están ayudando a cambiar las percepciones impuestas mediante la construcción de la nueva África de MAÑANA.

¡Disfruta el tema!

- Suzette y Brendon Bell-Roberts

IMAGEN DESTACADA: Asemahle Ntlonti, Sikhalela ngaphakathi, 2019. Vista de instalación. Cortesía del artista & The Project Space.