Se abre la duodécima edición de Rencontres de Bamako

La Bienal de Fotografía Bamako Encounters dirigida por su equipo curatorial que incluye al Director Artístico Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, los co-curadores Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier y Kwasi Ohene-Ayeh se inaugura el 30 de noviembre de 2019 y se extenderá hasta el 31 de enero de 2020

Programa oficial

Días de avance profesional y de prensa: del 30 de noviembre al 3 de diciembre de 2019, varios lugares en Bamako, Mali

Director de arte: Buenaventura Soh Bejeng Ndikung
Equipo curatorial: Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier y Kwasi Ohene Ayeh

Sitios: Musée National du Mali, Palais de la Culture - Amadou Hampate Ba, Mémorial Modibo Keita, Conservatoire des arts et métiers multimédias Balla Fasséké Kouyaté, Galerie Médina, Musée de la Femme - Mousso Kounda, Institut Français du Mali…

Idea

Bamako Encounters, la histórica e internacionalmente reconocida Bienal de Fotografía y Video Arte en el continente africano, se enorgullece de anunciar a los artistas que contribuirán a su edición del 25 aniversario. La Bienal se llevará a cabo en Bamako, Malí, del 30 de noviembre de 2019 al 31 de enero de 2020. Concebida por el director artístico Bonaventure Soh Bejeng Ndikung y un equipo curatorial compuesto por Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier y Kwasi Ohene-Ayeh, con asesores artísticos. Akinbode Akinbiyi, Seydou Camara y el escenógrafo Cheick Diallo, esta edición es una invitación a pensar en la práctica artística de la fotografía como una corriente de conciencia, así como a considerar la fotografía más allá del corsé apretado de lo fotográfico; el momento de una instantánea emana de un flujo de pensamientos y asociaciones que reflejan la voz interior del fotógrafo, que está inevitable y constantemente en movimiento.

Bajo el título Corrientes de conciencia, después del disco homónimo de 1977 de Abdullah Ibrahim y Max Roach, la Bienal empleará múltiples ideas sobre cómo se pueden utilizar tales corrientes como herramientas fotográficas. Herramientas que unen al continente africano con sus diversas diásporas, además de transmitir culturas y epistemologías. Después de todo, "África" ​​ha dejado de ser un concepto limitado al espacio geográfico llamado África. África como concepto planetario se relaciona con las personas de origen africano, los I & I, que se extienden por todo el mundo en Asia, Oceanía, Europa, las Américas y el continente africano.

La exposición aplicará la noción de corrientes de conciencia como metáfora del flujo de ideas, pueblos y culturas que fluyen a través y con ríos como el Níger, el Congo, el Nilo o el Mississippi. Esta edición de la Bienal escucha atentamente la lejanía y las materias invisibles, voces e imágenes hasta ahora borradas, y celebra la política y la poética de los ecosistemas (in) animados. Amplía el papel de los colectivos en las prácticas fotográficas africanas, y la posibilidad de contar colectivamente nuestras propias historias a través de imágenes, argumentando que en la sociedad no somos individuos, sino dividuales: entidades divisibles que juntas conforman un colectivo mayor. En un esfuerzo por ir más allá del marco de la fotografía como experiencia visual, esta Bienal abordará la textualidad, la tangibilidad, la performatividad y sobre todo la sonicidad de la fotografía. Las propiedades sonoras de la fotografía se visualizan como corrientes de conciencia en las que se cruzan lo fotográfico y lo fonográfico. ¿Cómo entender el lirismo de lo fotográfico en ese espacio de flujo cognitivo? La corriente en corrientes de conciencia es un espectro que abarca lo consciente y lo inconsciente y forma un espacio en el que las nociones de conciencia e inconsciencia colapsan entre sí.

En el sentido de las agujas del reloj desde arriba: Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung (Fotógrafo: Alexander Steffens), Kwasi Ohene-Ayeh (Fotógrafo: Kofi Kankam), Astrid Sokona Lepoultier (Fotógrafo: Moussa John Kalapo), Aziza Harmel.En el sentido de las agujas del reloj desde arriba: Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung (Fotógrafo: Alexander Steffens), Kwasi Ohene-Ayeh (Fotógrafo: Kofi Kankam), Astrid Sokona Lepoultier (Fotógrafo: Moussa John Kalapo), Aziza Harmel.

Una exposición contada en cuatro versos

Aproximadamente ochenta y cinco artistas de todo el continente africano y diásporas exhibirán sus contribuciones.

Han surgido cuatro capítulos de la selección del artista, cada uno de los cuales llevará al espectador a su propia corriente distinta de narrativa de conciencia. Los capítulos llevan el nombre de versos tomados de un poema que aparece en el preludio de El dilema de un fantasma, una obra de teatro escrita por Ama Ata Aidoo.

'El repentino correteo en la maleza'
Sobre la presencia de lo invisible, lo remoto y otros asuntos fantasmales

'Porque la boca no debe decirlo todo'
Sobre política y poética de los ecosistemas

'Venimos de la izquierda, venimos de la derecha'
Sobre el desplazamiento, la errancia y las diásporas

'La ramita no perforará nuestros ojos'
Sobre la posibilidad de la esperanza y el futuro como promesa

Lista de artistas participantes de Streams of Consciousness:

Ibrahim Ahmed (Egipto / Estados Unidos), Nirveda Alleck (Mauricio), Emmanuelle Andrianjafy (Madagascar), Roger Anis (Egipto), Yannick Anton (Canadá), Afrane Akwasi Bediako (Ghana), Jean-Pierre Bekolo (Camerún), Jodi Bieber ( Sudáfrica), Milena Scherezade Carranza Valcárcel (Perú), Cédrick-Isham (Francia), Nidhal Chamekh (Túnez), Amsatou Diallo (Malí), Moustapha Diallo (Malí), Dickonet (Malí), Adji Dieye (Italia / Senegal), Fakhri El Ghezal (Túnez), Badr El Hammami (Marruecos), Yagazie Emezi (Nigeria), Theo Eshetu (Etiopía / Italia / Países Bajos / Reino Unido, Fototala King Massassy (Malí), Abrie Fourie (Sudáfrica), Rahima Gambo ( Nigeria), Eric Gyamfi (Ghana), Yasmine Hajji (Francia), Halima Haruna (Nigeria), Fanyana Hlabangane (Sudáfrica), Renée Holleman (Sudáfrica), Adama Jalloh (Reino Unido / Sierra Leona), Maxime Jean-Baptiste ( Francia), Amina Ayman Kadous (Egipto), Mansour Ciss Kanakassy (Senegal), Mouna Karray (Túnez), Godelive Kabena Kasangati (RD Congo), Bouchra Khalili ( Francia / Marruecos), Nicène Kossentini (Túnez), Kitso Lynn Lelliott (Botswana / Sudáfrica), Keli Safia Maksud (Kenia / Tanzania), Harun Morrison & Helen Walker (Reino Unido), Santiago Mostyn (Suecia / Trinidad / Zimbabwe), Khalil Nemmaoui (Marruecos), Yvon Ngassam (Camerún), Antoine Ngolke-do'o (Camerún), Christian Nyampeta (Países Bajos / Ruanda), Abraham Oghobase (Nigeria), Adeola Olagunju (Nigeria), Léonard Pongo (Bélgica), Nader Mohamed Saadallah (Egipto), Amadou Diadié Samassékou (Malí), Mara Sanchez Renero (México), Ketaki Sheth (India), Buhlebezwe Siwani (Sudáfrica), Selasi Awusi Sosu (Ghana), Mohamed Thara (Marruecos), Dustine Thierry (Curazao) / Países Bajos), Bouba Touré (Francia / Malí), Hamdia Traoré (Malí), Andrew Tshabangu (Sudáfrica), Guy Woueté (Camerún).

Charles Okereke, Homeward, Malí, 2010.Charles Okereke, De regreso, Malí, 2010. Proyecto Transafricano Fronteras Invisibles. Cortesía de Rencontres de Bamako.

Colectivos

Association des Femmes Photographes du Mali (AFPM) (Mali), Collectif Orchestre vide (Francia), Collective 220 (Argelia), Iliso Labantu Photography Collective (Sudáfrica), Invisible Borders (Trans-Afrique), Kamoinge (EE. UU. / Pan-África) ), Kolektif 2 Dimansyon (K2D) (Haití), MFON: Mujeres fotógrafas de la diáspora africana (Pan-África), The Otholith Group (Ghana / India / Reino Unido).

Rocas sólidas

Felicia Abban (Ghana), Akinbode Akinbiyi (Nigeria), Jihan El Tahri (Egipto), Armet Francis (Jamaica), Liz Johnson Artur (Reino Unido), Deborah Willis (Estados Unidos), Eustaquio Neves (Brasil).

Proyectos Especiales

¿Me oyes llamar? (video instalación de Theaster Gates, EE. UU.), Musow Ka Touma Sera (comisariada por Fatima Bocoum, Mali), Dja Tigui: L'hote de Mon Ombre (comisariado por Nakhana Diakite Prats, Francia / Senegal), Las obras de Tolu Odukoya 1945-2015 (comisariado por Uche James Iroha, Nigeria), Leyendas de la Casbah (comisariada por Riason Naidoo, Sudáfrica), À l'Est de Bamako (comisariada por Françoise Huguier, Francia), Cinco fotógrafos: un tributo a David Goldblatt (comisariada por John Fleetwood, Sudáfrica).

Programa público, programa de cine y exposiciones complementarias

Esta edición de aniversario de Rencontres de Bamako contará con un rico programa público, que consistirá en charlas de artistas, actuaciones y eventos discursivos. Fábulas del tiempo, el programa de cine de la Bienal tiene en cuenta las historias políticas e ideológicas y reconoce la ambivalencia de la imagen en movimiento; es decir, poder funcionar al servicio de la poesía, el conformismo y la política. La Bienal también estará acompañada por un extenso lector, con contribuciones de Bernard Akoi-Jackson, Viola Allo, Omar Berrada, Kwame Dawes, Chantal Edie, Christine Eyene, Kangsen Feka Wakai, Denise Ferreira Da Silva, Thulile Gamedze, Nacira Guénif-Souilamas , Maï-Do Hamisultane-Lahlou, Salah Hassan, Tsitsi Jaji, Seloua Louste Boulbina, Vladimir Lucien, Bongani Madondo, Sada Malumfashi, Olivier Marbeouf, Renée Mboya, Athi Mongezeleli Joja, Sorana Munsya, Simon Njami, Nontobeko Otombela Okereke, Zoe Samudzi, kąrî'kạchä seid'ou, Safiya Sinclair y Stanley Wolukau- Wanambwa.

Varias exposiciones temáticas completarán el programa de la Bienal: se presta especial atención a las prácticas colectivas para abordar la posibilidad de crear comunidades que se complementen entre sí. Una descripción completa de las exposiciones complementarias se anunciará más adelante en el año.