Detalle de la revisión de AA SenzoShabangu

'Mi mundo': Senzo Shabangu en David Krut Projects, Johannesburgo

Proyectos David Krut en Parkwood, Johannesburgo presenta 'My World', una exposición individual de Senzo Shabangu que se inauguró oficialmente el sábado 3 de octubre de 2015. Esta exposición individual es la cuarta bajo el cinturón de Shabangu, y la segunda dentro de este espacio principal de la galería. La exposición abarca una variedad de medios, desde tinta hasta dibujos al carboncillo, y desde grabados en linóleo hasta litografías en edición limitada. Khehla Chepape Makgato, artista independiente y escritor artístico, aporta su voz a la exposición.

Para resaltar el aura del día de apertura, es inevitable y apropiado citar al orador invitado Eric Miyeni, escritor, actor, personalidad de la radio y la televisión nacido en Sudáfrica, como parte de su discurso, lea Y todavía me levanto del libro de la reconocida poeta Maya Angelou.
"Puedes escribirme en la historia
Con tus mentiras amargas y retorcidas,
Puedes pisarme en la tierra
Pero aún así, como polvo, me levantaré ... "
Los comentarios de apertura de Miyeni no podrían haber sido más adecuados; especialmente sobre un joven nacido en Mpumalanga, cuyo sueño era convertirse en piloto, pero que en cambio terminó siendo elegido para ser artista por un giro del destino. Estas palabras, que resuenan en la poesía de Angelou, son poderosas porque trazan las luchas, los ascensos y las caídas de la carrera artística profesional de Shabangu, que abarca casi media década. Habiendo graduado de Estudio de prueba de artista en 2008 con una calificación en bellas artes en grabado, Shabangu se convirtió en el receptor inaugural del Premio David Koloane en 2010. El premio tiene como objetivo promover la Fábrica de bolsas filosofía de aprendizaje a través del intercambio creativo, e incluye una residencia en los estudios Bag Factory. La residencia de arte David Koloane resultó en una exposición grupal junto a artistas internacionales visitantes. Baste decir que fue a través de esta residencia y el título irónico de las exposiciones, 'Losing Virginity', que Shabangu alcanzó la cima de su carrera artística.
Detalle de la revisión de AA SenzoShabanguSenzo Shabangu, Defiéndete, 2014. Linograbado (detalle).
Al observar el trabajo de Shabangu, uno se da cuenta de que ha sido y sigue siendo, entre otras cosas, un acercamiento al problema de la vida. Desde su primera exposición individual, titulada 'Presión desnuda', hasta la última, 'Mi mundo', Shabangu se ha comprometido a utilizar su arte para enfrentar las luchas cotidianas que enfrentan los jóvenes. Su trabajo involucra, en particular, a aquellos de áreas remotas que como resultado de la inmadurez económica dentro de sus regiones de nacimiento, han migrado a las ciudades de mayor magnitud como Johannesburgo en busca de una mejor vida. Según lo visto por el escritor de arte residente en Nueva York Calvin Tomkins, “La presión para tener éxito en el mercado, para establecer una 'marca' o estilo artístico único, puede chocar con la necesidad de aceptar el fracaso en la búsqueda de una visión más profunda. Se necesita un carácter fuerte para reconciliar o ignorar estas tendencias, y esto nos lleva a la cuestión de la autoinvención ". (Tomkins, 2008, pág. Xiii). No hay duda de que este joven artista se ha visto envuelto constantemente en el viaje para inventarse a sí mismo, esto, por supuesto, también con el apoyo y la gratificación muy necesarios del David Krut Taller de impresión y equipo de la galería.
Su primera exposición individual abordó de manera significativa lo que se puede denominar los 'comportamientos inusuales' de la ciudad en relación con las periferias rurales, un conflicto derivado de la realidad de llegar a la ciudad desde el pueblo rural de Driefontein, Mpumalanga. 'Naked Pressure' empleó repetidamente el motivo del paisaje urbano de Joburg representado al revés, nacido de su sujeción a la presión y las frustraciones con la vida cotidiana en la ciudad. Madala Thepa, escritor de arte local, describe la visión de Shabangu de la ciudad como un "espacio moralmente reprobable que ejerce presión y obliga a la gente a centrarse en necesidades efímeras". Navegando por la infame Polly Street, conocida en Johannesburgo por su mercado de prostitución, Shabangu ha sido testigo de los sueños de jóvenes entusiastas que, como describe Thepa, han emigrado aparentemente “precondicionados para aceptar la ciudad tal como es con su entorno sociopolítico. cartas credenciales." A pesar de esto, el trabajo de Shabangu alude en cambio a un rechazo de las condiciones previas de la ciudad; centrándose en la propulsión de los jóvenes para hacer realidad sus sueños a pesar de la implacable presión que se les impone.
Revisión de AA SenzoShabangu MyworldArriba a la izquierda: Senzo Shabangu, Sombreado de carga II, 2015. Técnica mixta, 118.7 x 76.8 cm. Arriba a la derecha: Senzo Shabangu, Señor, recuérdame quién soy, 2014. Linograbado, 148 x 91 cm. Edición: 15.
Los medios elegidos por Shabangu de pinturas al carbón y linograbado, ambos de los cuales han disfrutado de una larga historia y se han utilizado bien durante los siglos anteriores, se han empleado hábilmente en su trabajo. Shabangu empuja los límites de la comprensión tradicional de estos medios, innovando el uso de la forma y el color hasta el fin último de contar una historia. Puede que no sea específicamente un artista de protesta como Thami Mnyele o Wally Mongane Serote, quienes fueron parte de la generación de artistas que hicieron uso de medios similares en la lucha contra las leyes opresivas y las injusticias del apartheid, pero ciertamente es un activista. y comentarista social. Hablando del papel del escritor en su libro. Había un país, el legendario autor nacido en Nigeria Chinua Achebe escribió una vez: “El papel del escritor no es una posición rígida y depende en cierta medida del estado de salud de su sociedad. En otras palabras, si una sociedad está enferma, el escritor tiene la responsabilidad de señalarlo. Si la sociedad es más saludable, el trabajo del escritor es diferente ". Achebe enfatizó además que “El triunfo de una palabra escrita a menudo se logra cuando el escritor logra la unión y la confianza con el lector, quien luego se prepara para ser arrastrado a un territorio desconocido, caminando con zapatos literarios prestados, por así decirlo, hacia una comprensión más profunda de uno mismo o la sociedad o pueblos, culturas y situaciones extranjeras ". Este punto de vista también es concomitante a la gesticulación de una obra de arte y, como el escritor, Shabangu tiene un papel que desempeñar en la política y los trastornos sociales de su época. Dentro de 'Mi mundo', un tríptico titulado Autorretratos que refleja sus frustraciones, triunfos humanos, sentimientos, gratificaciones y alegrías. Dentro de ellos se nota una figura masculina en la cima del mundo con un martillo en la mano izquierda y un clavo en la otra. Está mapeado con una variedad de interpretaciones; posiblemente un hombre trabajando, martillando, cincelando y clavando su mundo en la forma de sus sueños. El título: Señor, recuérdame quién soy.
Con su energía juvenil, Shabangu llama la atención de la audiencia sobre las realidades políticas, sociales, culturales y económicas que ha presenciado. Hay una miríada de representaciones de dislocación y desplazamiento dentro del trabajo de Shabangu, que podría asociarse fácilmente con la desigualdad prevaleciente tanto en Sudáfrica como en el mundo en general. La propia Sudáfrica es una de las sociedades más desiguales del mundo, y Shabangu, a través de su trabajo, ha profundizado en los "sistemas de control" que mantienen su existencia. Su descripción de los traslados forzosos contemporáneos, más conocidos en el área de Hillbrow por la aparición de las 'Hormigas rojas', es un compromiso con este sujeto de una experiencia en la que una vez fue víctima. Uno hubiera pensado que esta desproporción social había desaparecido con el ocaso del apartheid, pero está viva y coleando; lo vemos caminar a diario por las calles de nuestro país.
Dentro de su obra Ixhapozi (que se traduce del zulú como 'pantano') lechos, figuras humanas y edificios parecen flotar sin rumbo fijo fuera del cuenco o recipiente que los contenía. En la obra de Shabangu se utilizan cajas o contenedores como metáfora del poder que poseen las élites. Los pobres están aparentemente representados dentro de estos recuadros, lo que parecería implicar que son "propiedad" o están restringidos por la desigualdad económica. Un dictamen de Pedi parece decirlo bien: Dihlalefi di tla ja matsogo a mašhilo, que se traduce en términos generales como: 'El sabio comerá de la canasta de los necios'.
Revisión de AA SenzoShabangu2Arriba a la izquierda: Senzo Shabangu, Pertenencias en caja, 2015. Litografía. Edición de 10. Arriba a la derecha: Senzo Shabangu, Ixhaphozi, 2015. Técnica mixta, 111.8 x 77 cm.
En su Nelson Mandela Annual Conferencia de 2015 El profesor Thomas Picketty, el economista francés, habló detalladamente sobre el tema de la desigualdad. Hizo hincapié en la importancia de darse cuenta de que las cuestiones de desigualdad, ingresos, riqueza, capital y deuda pública no son cuestiones técnicas, sino cuestiones sobre las que todos deben tener una opinión, porque en última instancia determinan el cambio político. El profesor Picketty expresó su optimismo sobre el país cuando dijo: “Creo que hay soluciones internas a la desigualdad en Sudáfrica, así que, como ya dije, hay cuatro áreas de derechos en las que debemos recurrir a una política de derechos efectivos: derechos al trabajo, trabajar por un salario digno, derecho a una educación de alta calidad, derecho de acceso a la propiedad y derecho a la democracia económica y política ”. La obra de Shabangu es una interpretación mágica de los pensamientos más profundos sobre el tema más sensible, logra llevar el humor a un intento de persuadir al público de una sociedad de consumo de que lo que realmente debe aspirar es la sencillez y la reverencia humanista.

'My World' se extenderá hasta el 31 de octubre de 2015. Además, el 24 de octubre habrá una caminata oficial del artista, que será conducida por el artista en David Krut Projects, 142 Jan Smuts, Parkwood a las 10h00.
Khehla Chepape Makgato es un artista y escritor de arte independiente con sede en Joburg que contribuye regularmente con artículos a ARTE ÁFRICA y El Periodista publicaciones en línea. Trabaja en Assemblage Studios y The MediaShop. Es el fundador de Samanthole Creative Projects & Workshop, una organización de arte comunitaria que se enfoca en programas de artes y alfabetización para jóvenes.