Geometría sagrada (buque abriendo nuevos caminos), 2017. Óleo sobre lienzo y cartón, 50 x 110 cm.

La comida no es el menú

SMITH se enorgullece de presentar una segunda muestra individual de trabajos de pintura, fibra, instalación y video de la artista Grace Cross. Titulada La comida no es el menú, la colección explora la inquietud de la historia, la arqueología y la espiritualidad en la creación de arte contemporáneo.

El deseo de los deseos (Vegas / Arcosanti), 2017. Óleo sobre lienzo con aplicación de algodón, 170 x 170 cm

Grace Cross, El deseo de los deseos (Vegas / Arcosanti), 2017. Óleo sobre lienzo con aplique de algodón, 170 x 170cm. Cortesía de SMITH.

El material de origen desenterrado de Cross (artefactos antiguos, símbolos ritualistas y léxicos anticuados) se reelabora, reinterpreta y finalmente se reinventa como un universo contemporáneo de tótems cuasi espirituales.

Cross se basa en referencias históricas antiguas y más recientes; desde la Cuna de la Humanidad, la Mesopotamia Neolítica, la era de la Fiebre del Oro hasta narrativas más personales y contemporáneas extraídas de Johannesburgo, el oeste americano, India y Grecia.

Trabajando como una mística insurgente o una adivina moderna, las obras de Cross también son hechizos; las imágenes conjuradas y el uso lúdico de los materiales conspiran para invocar un nuevo significado. Las obras resultantes son espacios construidos en los que los símbolos, arrojados como huesos, visualizan el futuro desde el presente temporal.

Magia simpática (detalle), 2017. Óleo, pintura en spray, abalorios, aplique de algodón y plástico sobre lienzo y lana teñida a mano, 145 x 145cm.

Grace Cross, Magia Simpatica (detalle), 2017. Óleo, pintura en spray, abalorios, aplique de algodón y plástico sobre lienzo y lana teñida a mano, 145 x 145cm. Cortesía de SMITH.

“Mi trabajo investiga cómo la materia de la tierra (minerales) y de la mente y el espíritu (mitología y conocimiento sagrado) sale a la superficie, donde sufre una transmutación fundamental en moneda secular y espiritual”, dice Cross.

Por lo tanto, existe una tensión en el trabajo entre ideas de una existencia sobrenatural expresada a través de la capacidad de transformar materiales y recursos físicos, y una toma secular de la misma idea.

Refiriéndose al título del programa, 'La comida no es el menú', Cross dice: "Pensé que debido a que mi trabajo está tan lleno de referencias al poder de los símbolos, de los facsímiles y las copias, un título que hace referencia a la mimesis en el programa hizo que mejor sentido. También me gusta que es, como muchos mantras Zen, algo en lo que reflexionar y tomar en sus meditaciones diarias; para hacerse más presente y abierto al mundo ".

La cruz se inclina hacia los artefactos que han sido destruidos o ya no existen, reproduciéndolos de tal manera que retengan el aura del símbolo original. Su representación de velas espirituales, omnipresente en la comunidad hispana de Chicago, que se cree que es capaz de revertir la mala suerte, habla de la fascinación de Cross por la reverencia asociada con ciertos símbolos. Sus cartas del tarot reinventadas son otros casos en este punto.

Geometría sagrada (buque abriendo nuevos caminos), 2017. Óleo sobre lienzo y cartón, 50 x 110 cm.

Grace Cross, Geometría sagrada (buque abriendo nuevos caminos), 2017. Óleo sobre lienzo y cartón, 50 x 110 cm. Cortesía de SMITH.

“Estoy interesado en la resonancia de estos artefactos antiguos y muchos de los objetos en mi trabajo son totémicos de alguna u otra manera. Muchos de estos objetos son sobre fe o creencia; en otras palabras, acerca de entregarse a un poder superior. Todos elegimos algo en lo que creer y esta idea está profundamente arraigada en el programa ".

El uso repetitivo de Cross del tejido a lo largo de su trabajo es un gesto puntiagudo destinado a llamar la atención sobre la naturaleza de sus superficies de trabajo y su relación con los materiales e imágenes superpuestos sobre ellas.

“Mis pinturas buscan representar un mundo cosmológico, donde el suelo, hecho de fibra tejida, se convierte en el paisaje al que se adhiere mi pintura. El sustrato y el contenido no pueden separarse debido a su naturaleza simbólica. Trabajo con imágenes que están tan llenas y tan extensas que es imposible dar ese paso hacia atrás, atornillar los ojos y disfrutar del todo. Quiero que la gente no solo mueva los ojos, sino también toda la persona a lo largo y alrededor de la imagen, como si estuvieran leyendo un mapa o jugando un juego ".

Para más información: http://www.smithstudio.co.za/

IMAGEN DESTACADA: Grace Cross, Detalle de Geometría sagrada (buque abriendo nuevos caminos), 2017. Óleo sobre lienzo y cartón, 50 x 110 cm. Cortesía de SMITH.