Mia Chaplin

Mia Chaplin

MIA CHAPLIN, POR TIM LEIBBRANDT

arriba - abajo Mia Chaplin, Diapositiva azul, 2014. Óleo sobre lienzo, 63.5 x 48.5 cm. Cortesía de
Salon91; Mia Chaplin, Explicaciones extrañas, 2014. Óleo sobre lienzo, 65.5 x 95 cm. Cortesía
de Salon91.

Dentro del grupo actual de pintores jóvenes y emergentes de Ciudad del Cabo (incluidos artistas como Chris van Eeden, Kerry Chaloner, Matty Roodt, Alexandra Karakashian y Sepideh Mehraban1) Mia Chaplin es única en el sentido de que su trabajo ha tendido hacia la representación figurativa sobre la abstracción. Prolífico en su producción (como atestigua la página de Tumblr del artista2) Chapman es particularmente experta en capturar la torpeza, la idiosincrasia y las inseguridades de los sujetos en sus impresionantes retratos. En cierto nivel, esto debe derivar de su familiaridad con estos temas y, de hecho, muchos de los artistas enumerados anteriormente han sido representados por ella en un momento u otro. Ha sido capaz de hacerse un hueco dentro del dominio de la traducción de pintura / fotografía (bien cubierto en el arte sudafricano), manteniendo la distinción a través de la prominencia de sus pinceladas en lugar del desenfoque inspirado en Gerhard Richter. 'Ceremony' es la primera exposición individual del artista desde que se graduó de la escuela de Bellas Artes Michaelis en 2011.

Antes de continuar, deseo enfatizar que dos cosas deben inferirse de esta revisión. La primera es que creo que Chaplin es un pintor excepcional. La segunda es que no creo que esta muestra de trabajo en particular siempre haya tenido éxito en hacer justicia a esto.

Mi razón para afirmar esto radica en parte en la adición, a menudo incómoda, de abstracción en la exposición. Dada la inclinación de Chaplin por la pincelada de empaste prominente, la abstracción no parece una elección ilógica; quizás valiente, ya que saca a la artista de su zona de confort establecida de retratos y paisajes. La cuestión es que algunos de estos simplemente no funcionan. El ejemplo más obvio es Explicaciones extrañas (2014), curiosamente colocado en la ventana exterior de la galería y funcionando así como lo primero que ven los espectadores. La disposición dispersa de formas geométricas ocres y gruesas líneas negras sobre un verde óxido de cromo apagado es realmente una obra muy extraña; uno que no se siente del todo resuelto. En muchos sentidos, se ejecuta exactamente en la dirección opuesta a la producción anterior de Chaplin.

Ahora de ninguna manera estoy tratando de imponer algún tipo de demarcación fascista de la zona de confort (siempre es mejor haber experimentado que jugar a lo seguro), el punto es que algunos de los experimentos de Chaplin no se sienten listos para su día. en el sol todavía.

Esto tampoco quiere decir que este fuera el caso de manera uniforme. Como anécdota, me sorprendió el co-curador del Salón 91 quien (con precisión) señaló que había estado mirando paralizado Diapositiva azul (2014) desde hace bastante tiempo. Sin duda, es la pieza más contundente de la exposición y es el tipo de obra que incita a la mente a divagar en sus turbias profundidades gestuales. Es un excelente ejemplo tanto de Chaplin en su mejor momento silencioso y melancólico como de experimentación exitosa.

El incursionar en la abstracción también ha resultado en un manejo mucho más libre de las obras más figurativas que en el pasado. En este sentido estoy pensando en obras como La cena (2014) Secundaria. (2014) y particularmente La Granja II (2014); otro fuerte contendiente al mejor trabajo del programa. El estilo de pintura de Chaplin aparentemente se presta a representaciones de agua; paradójicamente, las pinceladas entrecortadas transmiten hábilmente la tranquila superficie del agua.

En última instancia, lo que le falta al programa es un eje, una especie de dispositivo de encuadre para colgarlo todo y otorgar un sentido de propósito. Tal como está, se siente un poco incierto de lo que pretende lograr. Este puede ser un argumento de hombre de paja en cierto sentido. Si la única intención de 'Ceremonia' fuera ser “una exposición individual de óleos”, como sugiere el subtítulo, entonces obviamente ha logrado este fin y sería injusto sugerir que la exposición implicara alguna pretensión en contrario. En ausencia de textos oficiales de galería o declaraciones de artistas, la “ceremonia” a la que se refiere el título se convierte en un significante flotante. Quizás se refiere a la aquiescencia de Chaplin a una compulsión por pintar sin una intención específica más allá de esos medios.

En este sentido, Chaplins es un potencial latente pero evidente, claramente demostrado en Diapositiva azul, Fondo, La Granja II y Mujer descansando (2014), que hace que este enfoque sea ligeramente decepcionante. Con una lente enfocada, Chaplin realmente podría producir una exhibición de pintura verdaderamente sobresaliente; esto no era del todo todavía. Tampoco, sospecho, estaba destinado a serlo.

1 Lo que quizás podría denominarse la “escuela Paarden Eiland” en honor al lugar de estudio de muchos de estos artistas.
2 Ver: http://miachaplin.tumblr.com/


Publicado por primera vez en Art South Africa Volumen 12: Número 04