ENTREVISTA Perfil de Jenevieve Aken

Entrevista con Jenevieve Aken: ¡Contenido exclusivo del número especial de relanzamiento de la revista snapped!

Bell-Roberts Publishing, los editores de ARTsouthÁFRICA revista, acabo de relanzar roto - una revista fotográfica trimestral africana - ¡en asociación con PhotoHire Cape Town! roto La revista habló con Jenevieve Aken, la fotógrafa y modelo nigeriana cuya serie, 'La mujer enmascarada', apareció en el Festival LagosPhoto 2014 de este año. Esta La serie de autorretratos explora la representación de género de Aken en la sociedad nigeriana a través de una lente performativa.

ARTsouthÁFRICA te trae este contenido exclusivo de roto Relanzamiento especial reciente Edición 04!

ENTREVISTA Perfil de Jenevieve Aken
ARRIBA: Jenevieve Aken. Imagen cortesía del artista.
SNAPPED: ¿Cómo influye ser modelo en tu narrativa fotográfica?

Jenevieve Aken: Al trabajar como modelo antes de comenzar mi carrera fotográfica, pude aprender factores que producían buenas imágenes, como la composición, la pose, el estilo y el lenguaje corporal adecuado. En mi propio trabajo fotográfico, vi que esto tiene que comenzar conmigo, como modelo de mis imágenes. Este no soy yo como modelo, sino como mujer.

En tu serie, La mujer enmascarada, adoptas estrategias performativas. ¿Cómo influye esto en el cuerpo de trabajo?

En la serie La mujer enmascarada, actué para la cámara para hablar sobre el papel de las mujeres en Nigeria y su reputación y percepciones. Para hacer esto, actué frente a la cámara para convertirme en el personaje super femme fatale. En Nigeria, las mujeres a menudo tienen roles restrictivos de cómo se supone que deben actuar, y quería hablar sobre esto.

La mirada masculina es uno de los muchos conceptos que dominan el discurso feminista. En sus imágenes, ¿cómo define a las mujeres que actúan voluntariamente para la mirada masculina, frente a aquellas que simplemente intentan navegar por el género a menudo sexista de la fotografía de retratos desnudos?

Me pareció estimulante encender la cámara después de trabajar como modelo durante muchos años. En Nigeria, ciertas mujeres no encajan en roles definidos de manera directa. Quizás no quieran casarse ahora, quizás estén enfocados en sus carreras. Esta serie habla de empoderar a las mujeres para que tengan la libertad de tomar sus propias decisiones. Una de ellas podría ser su libertad de sexualidad, y esta es una parte de la serie que quería enfatizar. De esa manera, la desnudez no se trata de encajar en la mirada masculina sino de que la mujer se exprese como es.

Las máscaras son obviamente importantes en esta serie. ¿Cuál es el significado cultural, si lo hay, y de qué manera la adición de accesorios se agrega a su narrativa?

Usé las máscaras de la serie porque no quería retratarme a mí misma como modelo, quería que representara a todas las mujeres en un sentido más general. Esto hace que el cuerpo sea anónimo, y puede reemplazar a cualquier mujer en nuestra sociedad. La serie es en cierto sentido un autorretrato, pero tampoco se trata de mí, se trata de crear un personaje ficticio que interprete.

¿Por qué has elegido usar a ti mismo como sujeto de estas fotografías en lugar de modelo?

He trabajado como modelo durante muchos años para otros fotógrafos, por lo que parecía tener sentido encender la cámara en mis propios proyectos.

¿Cómo influye la idea del patrimonio en su estilo fotográfico?

Como nigeriano, estoy interesado en explorar cómo está cambiando nuestra sociedad. Para las mujeres, hay nuevos tipos de roles que permiten más opciones. Por ejemplo, una mujer ahora puede concentrarse en su carrera sin sentir que se está perdiendo algo al no tener un hombre o estar casada. Esto es motivador porque cambia la dinámica más antigua de las relaciones de género. Para mí, ser nigeriano es una parte importante de mi trabajo porque hablo con mi cultura.

¿Cuáles son algunas tendencias que le han llamado la atención en relación con la fotografía africana contemporánea?

Cuando comencé a trabajar como fotógrafo, me interesaba principalmente el documental y la fotografía del entorno que me rodeaba. Me han inspirado muchas artistas femeninas que trabajan en África y en el extranjero que utilizan el rendimiento en sus proyectos, y este ha sido un cambio importante en mi forma de trabajar ahora.

¿En qué está trabajando actualmente y qué debemos tener en cuenta en el futuro con respecto a su trabajo?

Estoy trabajando en una nueva serie que es una continuación de "La mujer enmascarada", en términos de pensar sobre el mismo tipo de problemas. Mi nuevo proyecto analiza la "Novia imaginaria" y cómo el matrimonio se está sobrevalorando en Nigeria. Este es un proyecto en el que estoy trabajando actualmente y espero exhibirlo en un futuro cercano.

ARTsouthAFRICA publica esta entrevista por cortesía de roto revista. Originalmente apareció en roto Número 04 (noviembre de 2014).