FNB JoburgArtFair'18: Mamady Seydi

Presentado por Galerie Galea

Exponiendo en la FNB JoburgArtFair 2018 con Galerie Galea, el artista Mamady Seydi encontró inspiración para este cuerpo de trabajo en proverbios senegaleses. Para Seydi, los proverbios resultan maravillosamente relevantes para nuestras realidades actuales, y se basa en su mensaje incorporando objetos cotidianos y heterogéneos en las esculturas, una invitación para que los espectadores se comprometan más con la brújula moral de su trabajo.

Mamady Seydy, Seetu du la wax dëg (Espejo, mentiroso) 52x36x20 cmMamady Seydi, Seetu du la wax dëg (Espejo, mentiroso), 52 x 36 x 20cm. Cortesía del artista y Galerie Galea.

ARTE ÁFRICA: Tus esculturas son representaciones e "invenciones" de refranes senegaleses; sin simplemente ilustrarlos, son interpretaciones visuales que contribuyen a la educación moral de la sociedad. El tema central de su trabajo lidia con la dicotomía ineludible y omnipresente del bien y el mal. ¿Podría explicarnos qué hace que esta exploración sea tan necesaria?

Mamady Seydi: Con el tiempo, me di cuenta de que ilustrar proverbios nunca ha sido mi verdadera preocupación. Comprendí muy pronto que era bastante receptivo a los proverbios. Abordan todos los hechos de la sociedad: políticos, económicos, culturales, etc. Además, los refranes todavía se adaptan maravillosamente a nuestras realidades actuales. Inspirarme con refranes para hacer mis esculturas fue solo un pretexto para abordar nuestras realidades contemporáneas. Mi objetivo no es dar lecciones de moral. Sus usos me permiten señalar ciertos eventos que me atraen.

Tus figuras toman una forma estilizada particularmente única, una especie de híbrido animal-humano. ¿Cuál es el significado de que tus personajes adopten esta forma surrealista?

De hecho, comparto la idea de que en cada uno de nosotros hay un animal dormido que puede ser despertado por circunstancias particulares. En realidad, el ser humano es capaz de revelar toda su animosidad cuando está en juego su supervivencia. Esta animosidad le hace olvidar su alma, su razón, su cultura… especialmente en tiempos de crisis (guerra).

Mamady Seydy, sin título. técnica mixta (madera, hierro, tela de papel). Cortesía del artista y Galerie Galea.Mamady Seydi, intitulado. técnica mixta (madera, hierro, tela de papel). Cortesía del artista y Galerie Galea.

Aunque se le clasifica más como escultor, sus pinturas son igualmente impresionantes. ¿Prefieres un medio de expresión específico o lo asignas según la enseñanza o el mensaje que deseas transmitir?

Todo empezó con el dibujo. Naturalmente, me instalé gradualmente como escultor. A veces encuentro inspiración con bastante facilidad. A menudo hago bocetos en papel que representan la investigación para mis esculturas. Son estos dibujos los que termino, son complementarios a mis esculturas.

En varias de sus pinturas, incluye objetos mundanos como puertas, sillas, un automóvil, una cama, un avión, que aparecen junto a sus figuras animales-humanas o interactúan con ellas. ¿Cuál es la relevancia de incluir estos elementos cotidianos?

Me gusta decir que mis esculturas no son estatuillas porque tienen cosas que decir. Mis dibujos son a menudo la base de mis esculturas; sin embargo, me permiten decir más de lo que podría haber hecho con mis esculturas. Me divierto mucho con mi trabajo y diría que mis dibujos son una especie de rompecabezas. Estos objetos heterogéneos son pistas: trato de invitar a la gente a pensar en el contenido de cada uno de mis dibujos.

Mamady Seydy, sin título. técnica mixta (madera, hierro, tela de papel). Cortesía del artista y Galerie Galea.Mamady Seydi, intitulado. técnica mixta (madera, hierro, tela de papel). Cortesía del artista y Galerie Galea.

Este artículo fue traducido del francés por Taylor Lokombe.