Daniel Stompie Selibe, The Long Road (detalle), 2017. Medio mixto sobre Fabriano, 76 x 112 cm. Cortesía del artista & Berman Contemporary.

Terapia Expresada

Daniel Stompie Selibe en Berman Contemporary

Daniel Stompie Selibe, The Long Road, 2017. Medio mixto sobre Fabriano, 76 x 112 cm. Cortesía del artista & Berman Contemporary.Daniel Stompie Selibe, El largo camino, 2017. Medio mixto sobre Fabriano, 76 x 112 cm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.

Quizás más conocido por su trabajo dentro de la música y las artes visuales, Daniel Stompie Selibe, más conocido como "Stompie", también ha trabajado extensamente con programas de divulgación en Sudáfrica.

Después de haberse capacitado en terapia de arte en el Art Therapy Center en Johannesburgo en 2001, Selibe tiene más de una década de experiencia y está equipado con las herramientas correctas para trabajar con sobrevivientes de abuso, violación y personas que viven con VIH / SIDA. Selibe también trabaja con adolescentes que comparten tanto su talento como su pasión por las artes, alentando a los jóvenes sudafricanos a expresar quiénes son a través de la creatividad.

Esta capacidad extraordinaria para comunicarse con los adolescentes, y aquellos que necesitan curación, puede atribuirse, tal vez, a la filosofía de Selibe de usar la música y las artes visuales para explorar 'texturas' dentro de la sociedad, donde las 'texturas' pueden traducirse libremente a 'capas de nuestra existencia'. Los procesos artísticos y las obras de arte de Selibe son invitaciones para explorar lo conocido y lo desconocido, haciendo preguntas como '¿Quiénes somos?', '¿Quiénes somos el uno para el otro?' Y '¿Cómo nos convertimos en quienes somos?' - sin duda, preguntas que subsisten en sus talleres de Healing Through Art.

Daniel Stompie Selibe, Meditación, 2017. Técnica mixta sobre Fabriano, 760x1100 mm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.Daniel Stompie Selibe, Meditación, 2017. Técnica mixta en Fabriano, 760 x 1100 mm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.

Mientras explora las 'texturas' dentro de la sociedad a través de la música y el arte, Selibe también usa su práctica para explorar la 'textura' tal como existe en el sonido, el espacio, el color y el ritmo, todo lo cual impacta en la forma en que se comunica con quienes lo rodean. Una cuestión importante de "textura" en el trabajo de Selibe es su preocupación por "cómo las huellas digitales de la historia nos han dejado su huella, así como nosotros hemos dejado nuestras huellas digitales en la historia".

“Como personas, somos una interacción de fuerzas, un río que fluye, un zigzag entre quienes somos individualmente y cómo el mundo nos impacta y nos forma a nosotros y a nuestros entornos. El mundo es como la costa, formando gran parte de nuestra experiencia, y cada uno de nosotros es como el río, lleno de nuestra energía, sentimientos, deseos, secretos, dolores y acciones únicos. Con el tiempo, nos damos forma y nos damos forma mediante nuestras acciones ".

Esta es una filosofía que se puede ver en sus pinturas de técnica mixta, donde Selibe ha dejado visiblemente huellas de su forma y remodelación de la obra de arte, a la vez una expresión vibrante de color y un recordatorio para todos nosotros de que nosotros también , son un trabajo en progreso, siempre un río que fluye.

Daniel Stompie Selibe, The love i list / Deep tech, 2017. Medio mixto sobre Fabriano. Cortesía del artista y Berman Contemporary.Daniel Stompie Selibe, El amor que enumero / Tecnología profunda, 2017. Medio mixto sobre Fabriano. Cortesía del artista y Berman Contemporary.

Esto se puede ver más notablemente en El amor que perdí / Deep Tech, donde el Fabriano se extiende a lo largo de casi dos metros y exige la atención del espectador con sus brillantes tonos turquesa. Las formas en forma de figura están rodeadas de expresivas líneas oscuras, que fluyen a través y alrededor, y encuentran tanto la concepción como el cese en un bulto oscuro y abultado entre las figuras.

Habla de la presencia humana y de cómo esta presencia afecta el medio ambiente: social, política, cultural e históricamente. El amor que perdí / Deep Tech También es una exploración de capas, lo que se encuentra en la superficie y debajo de la superficie, y las ondas y tensiones entre las dos. Su propio título alude a esta misma relación entre el arte visual y la música, y cómo Selibe usa los dos para explorar las 'texturas' dentro de la sociedad.

Daniel Stompie Selibe, Summer frost, 2017. Técnica mixta sobre Fabriano, 760 x 1120 mm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.Daniel Stompie Selibe, Heladas de verano, 2017. Técnica mixta en Fabriano, 760 x 1120 mm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.

Otra obra de arte que captura estas 'texturas' es El largo camino. Jugando con colores primarios contrastantes, amarillo y azul, también existen formas de figuras en este trabajo, casi resistiéndose a las expresivas líneas oscuras que los rodean a medida que se inclinan hacia el final del marco. Tal vez las líneas expresivas, oscuras y en remolino hablan de nuestra energía humana única, nuestras emociones y deseos, nuestros secretos, dolores y acciones, que nos llevan a lo largo del largo camino por delante.

El trabajo de Selibe articula una capacidad notable para comprender los diferentes aspectos de la vida humana, y demuestra cómo la música y las artes visuales son excelentes herramientas para la expresión humana. En esencia, su trabajo comunica su exploración de 'texturas' en sonido, espacio, color, ritmo y vida, y demuestra cómo su propia comprensión de las 'texturas', en todas sus superficies, puede ayudarlo en sus programas de divulgación. a los que cura a través del arte.

Ellen Agnew es escritora en el equipo editorial de ART AFRICA.

IMAGEN DESTACADA: Daniel Stompie Selibe, El largo camino (detalle), 2017. Medio mixto sobre Fabriano, 76 x 112 cm. Cortesía del artista y Berman Contemporary.