FIGURA 6

'Loss' en la UNISA Art Gallery, Pretoria

El cuerpo de investigación creativa de Nathani Lüneburg, compuesto por la exposición titulada Pérdida, trata de un aspecto potente de la investigación visual, a saber, la forma en que facilita la representación de recuerdos traumáticos. El conocimiento sobre los recuerdos traumáticos se origina en su investigación de DPhil, que incluye texto y práctica.

FIGURA 6Figura 6: Nathani Lüneburg. Marchitar. (2010-2014). Fotograma de video-animación.
Pérdida comprende una instalación de videoarte que incluye proyecciones a gran escala y una pieza de instalación, que abarca conjuntos de video-animación a pequeña escala fijados en una construcción laberíntica en el espacio de la galería. El video se ha convertido en un medio autónomo en el que Pérdida examina marcadamente la indefinición de la memoria personal y la relación entre memoria e identidad. La exposición retrata narrativas subjetivas personales a través de cada obra de arte de video, como pequeñas porciones que reflejan sus propias emociones, entendimientos y recuerdos en torno a la historia personal. El videoarte se manifiesta en su representación del tiempo y la reminiscencia; sus investigaciones en la memoria colectiva y personal; su capacidad para obtener una respuesta instantánea del tiempo actual y su capacidad para documentar el cuerpo. Las presentaciones divididas de las obras de arte en video reflejan imágenes inconexas de viajes a través de extrañas galaxias. Las criaturas, las galaxias y Lüneburg como una joven animada desempeñan importantes papeles metafóricos en Pérdida.
FIGURA 2Figura 2: Nathani Lüneburg. Si lo hiciera [n] 't. (2009-2014). Fotograma de video-animación.
Cada obra de arte de video, que es una animación stop-frame, incluye pistas crípticas y representa imitaciones metafóricas de Lüneburg convirtiéndose en víctima y testigo del trauma; galaxias que retratan el lugar donde persisten los recuerdos y criaturas que representan recuerdos traumáticos. En estas galaxias aparecen y desaparecen muchas criaturas híbridas. Estas criaturas son fusiones de animales africanos y son metáforas y construcciones sociales para recordar recuerdos traumáticos de experiencias traumáticas para Lüneburg como mujer que vive en Sudáfrica. Las criaturas destructivas aparecen como recuerdos de flash, tratando de impregnar la conciencia. A medida que Lüneburg viaja a través del área más oscura de lo que parece ser su propio subconsciente, las criaturas devoran formas de vida, las imágenes se entrelazan y la versión animada de la artista flota con miedo a través del tiempo y el espacio.

Se presenta una instalación sonora de dos horas de duración que incluye grabaciones abstractas de lenguaje deconstruido relacionado con la esquizofrenia y composiciones fragmentadas. Estas composiciones de audio con las obras de arte en video representan la noción de la esquizofrenia de Fredric Jameson que se relaciona con el modo fragmentado en que se recuerdan los eventos traumáticos. Esto indica que el tiempo se experimenta como partes fragmentadas del presente, con poca referencia al pasado y al futuro. Pérdida describe la formación esquizofrénica de recuerdos traumáticos a través de la representación de videos como componentes físicos y conceptuales que se conectan en un espacio-tiempo tecnológico, representando la desorientación dentro del espacio real de la galería, capturando así el tiempo y la proximidad. A medida que el espectador ingresa al espacio de la galería a través de un pasillo de paredes altas, la oscuridad extrema que está infundida por los colores brillantes en movimiento crea una perplejidad espacial que permite que los videos controlen la inmersión del tiempo y el espacio y aparece la disociación entre el pasado, el presente y el futuro.
FIGURA 1Figura 1: Nathani Lüneburg. La galaxia de imposibilidades de Yirotsih y Yromem 2. (2011-2014). Fotograma de video-animación.
El espacio de la galería se desprende del espacio real, una cápsula donde el tiempo real no existe. Estas disociaciones se extienden aún más al audio y las imágenes en movimiento que exponen brevemente fragmentos del trauma experimentado, así como una sensación de pérdida de tiempo. La pérdida de tiempo y lenguaje se nota en los pintorescos y coloridos paisajes de las obras de arte del video donde no se produce linealidad y donde los personajes animados solo son visibles durante unos segundos.
*Pérdida está en exhibición en el Galería de Arte UNISA y abre el 16 de agosto de 2014 a las 18h00 para las 18h30. La exposición estará abierta hasta el 29 de septiembre de 2014.
* Galería de arte UNISA, edificio Kgorong, planta baja, Preller Street, campus principal, Pretoria.