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Bogosi Sekhukhuni

Publicar Internet por Negiste Yesside Johnson

AA BYT Sekhukhuni2Bogosi Sekhukhuni, detalle de Consciousness Engine 2 absentblackfather, avatar del bot de Bogosi, 2014. Captura de pantalla del video. Cortesía del artista.

Es una mañana tempestuosa en Jeppestown, Johannesburgo, mientras me dirijo a encontrarme con Bogosi Sekhukhuni. El clima elige jugar con el estado de ánimo indeciso, cambiando constantemente como el centro de la ciudad, una cara arquitectónica y social que cambia continuamente entre las casas bancarias corporativas, los espacios sociales gentrificados y los almacenes industriales. Miro hacia la torre ABSA, el reloj marca las 10:23. Me apresuro a bajar por Fox Street en Maboneng, convirtiéndome en Arts On Main, donde se sienta Sekhukhuni, aislado de todo y de todos en la calle de abajo. Habiendo conocido a Bogosi a través de espacios de URL desde hace algún tiempo a través de Tumblr, por primera vez en mucho tiempo ahora podemos construir diálogos IRL (en la vida real). Me disculpo por llegar tarde y le explico que mi celular se rompió. Se ríe, sonríe ampliamente y me dice: "Está bien, los teléfonos celulares te dan cáncer, hermano". Un comentario interesante considerando la fascinación artística y la defensa de Sekhukhuni por todo lo digital.

2015 ha visto a Sekhukhuni participar en múltiples proyectos impulsados ​​por la colaboración; exponiendo junto al grupo CUSS (que trabaja principalmente en arte digital) en la Galería Goodman de Johannesburgo 'Post African Futures', así como con NTU, un grupo que fue fundado por Sekhukhuni (junto con Nolan Oswald Dennis y Tabita Rezaire) en un intento para mejorar las posibilidades intersubjetivas del usuario virtual, visto durante la exposición 'CO-WORKERS' en el Musée d'Art Moderne de la Ville en París. Sekhukhuni también se incluyó en el panel de discusión de 89Plus Nouvelles Expériences en Art et Tecnología en la Fundación Cartier, París.

AA BYT Sekhukhuni1Bogosi Sekhukhuni, ASI DICE EL SEÑOR, 2015. Impresión y video. Cortesía del artista.

En y entre todo esto, Sekhukhuni ha estado trabajando para establecer su práctica de estudio, que está alojada en una red, llamada 'Open Time Coven', "un banco de cultura visual y una banda de investigación" que fundó con su compañero artista Nolan Oswald Dennis. El Coven se estableció cuando él y Dennis compartieron un apartamento, y los dos decidieron convertir su casa en un espacio de estudio emergente. Sin embargo, Sekhukhuni está temporalmente castigado, ya que recientemente ganó una residencia de un año en Bag Factory en Johannesburgo.

La residencia proporcionará a Sekhukhuni un espacio en el que participar y experimentar con ideas nuevas e individualizadas en torno a la 'post-Internet', alejándose de las conversaciones estéticas y la obsesión por la imagen, que está fuertemente influenciada por las filosofías europeas. Con un punto de vista inspirado en la mitología, proporciona un punto de entrada a lo que podría ser el futuro tanto para el cuerpo negro como para él mismo, a través de canales accesibles y reconocibles. Sekhukhuni no critica Internet como tecnología, sino más bien lo que la gente elige hacer con ella. Su trabajo revitaliza lo que los cuerpos negros han estado haciendo durante milenios, a saber, la creación de redes de comunicación de personas, un concepto que ha sido explorado espiritualmente por los khoisan, los chamánicos y muchas otras tribus, con un enfoque que aumenta el sentido de uno mismo, una extensión de la alma.

AA BYT Sekhukhuni3Bogosi Sekhukhuni, Patrón de mosaico para Rainbowcore SIN CONGELAR, 2014. Cortesía del artista.

Sekhukhuni señala que la promesa de la realidad virtual es la comprensión de que nuestra realidad física está en sí mismo una realidad virtual. Mientras estudiaba en la Universidad de Johannesburgo, Sekhukhuni se sintió frustrado con el plan de estudios y buscó medios alternativos para informarse y educarse de una manera que fuera relevante como joven estudiante de arte negro. Internet se convirtió en su sala de conferencias; una rica democracia de información que le permitió manifestar y comprometerse con sus ideas. Tras reflexionar, Sekhukhuni señala que la primera vez que se dio cuenta de su potencial como artista fue durante un viaje ácido en 2012 mientras estudiaba. “La pantalla de mi computadora trató de absorberme, y supe en ese momento que era un momento de autorrealización. Se formó una relación inquebrantable entre ambas realidades. No necesitaba el reconocimiento de nadie más. Sabía que lo tenía ".

Para Sekhukhuni, el acto de autoconciencia es el primer paso para mantener un sentido de autenticidad o, como él dice, una forma de "obligarme a enfrentarme a mí mismo". Oponiéndose a las ideas tradicionales y de marca del arte contemporáneo dominante, el trabajo de Sekhukhuni habla directamente de la condición humana. Aquí señala que la relación entre el actual movimiento de conciencia negra que ocurre dentro de la juventud y el avance de la tecnología no es una coincidencia. En muchos aspectos, el sentimiento se ve fortalecido por lo que ofrece Internet: una aldea global y la capacidad de ver los movimientos a través de las fronteras. La obsesión de Sekhukhuni por los arquetipos le ha permitido crear un diálogo para sí mismo. Su trabajo crea una plataforma para que sus compañeros contribuyan a la conversación, sin buscar otra validación que el yo, creando un legado de conocimiento y una narrativa de jóvenes cuerpos negros que imaginan y actualizan sus realidades. “Es inevitable que el cuerpo negro tenga un papel en la historia”, dice.

AA BYT Sekhukhuni4Bogosi Sekhukhuni, RAINBOWCORE descongelado, 2014. Instalación, diseño de sonido. Imagen cortesía de WHATIFTHEWORLD, Ciudad del Cabo.

Mientras nos sentamos bajo el sol del mediodía con un telón de fondo de edificios de gran altura cubiertos de smog, cubiertos de basura y cuerpos moviéndose para mantenerse a flote, le pregunto cuál es su motivación diaria para crear y explorar. Su respuesta; "Esto es todo lo que tengo". Y en ese momento sé que a lo que se refiere es a la mente poderosa que reside dentro y más allá de esta realidad.

Negiste Yesside Johnson (nigeriano-inglés) es un practicante de arte criado en Sudáfrica y cofundador de The Collectors Club.