Estar aquí

GALERÍA KZNSA | DURBAN

¿Qué significa vivir aquí, ser parte del ahora, en Durban, KwaZulu-Natal? La última exposición colaborativa de la Galería KZNSA desempolva este pilar de los temas en una muestra titulada Estar aquí (según una obra de Bronwen Vaughn-Evans). Al entrar en esta exposición, uno se encuentra con un ataque bastante desesperado de pastel sobre papel, una introducción incierta a un espectáculo que celebra el lugar y la pertenencia. La obra, de Ingrid Winterback, se titula Durban: Ciudad de sueños y grietas finas. Desde abajo, una gruesa máscara de negro, las representaciones gemelas de la acera y la muralla de la ciudad están subvertidas por un texto apenas visible. A continuación, el artículo de Mondli Ndada, El dinero es la raíz de todos los males, presenta una mano y un pie hechos de cilicio aceitoso, esposados ​​y clavados a una puerta de chabolas; el efecto marcado por una bisagra y un elemento de estufa oxidado. Afortunadamente, la celebración se aclara tangiblemente de aquí en adelante. Angela Buckland brilla con su trabajo ... de vez en cuando, impresiones fotográficas más grandes que la vida que muestran vestidos, uno suspendido debajo de la superficie de una masa de agua profunda, el otro lavado en un playa de arena. Los vestidos vacíos son a la vez femeninos y desamparados, desesperados y hermosos. Su presentación está coronada por una fila de espectadores, impresiones del tamaño de una postal de personas tomadas a vista de pájaro, aunque uno casi desearía que hubieran quedado fuera de la composición por completo. La única oferta de Vaughn Sadie, Indescriptible anhelo de más que ahora, una caja de luz que muestra nueve fotografías de farolas contra un cielo azul variado, coincide con el trabajo de Buckland en su evasión de los aspectos prácticos de la vida cotidiana. Si bien ambos artistas aspiran a propuestas más elevadas que la condición de Durbanite, las obras de Buckland y Sadie obtienen una resonancia considerable. El Grito de Lindelani Ngwenya, una estatua corta construida con alambre de cobre y palma de ilala, combina dos medios y métodos tradicionales en un diseño sorprendentemente innovador. Desafortunadamente, se resta valor por su emparejamiento con una figura más baja, titulada The Visitor, un personaje infantil presumiblemente de la persuasión extraterrestre. Dean Henning y Rike Sitas logran incorporar varias paradojas en su exhibición de nueve impresiones montadas en bloques. Seis son imágenes manipuladas digitalmente, paisajes con figuras de estilo San yuxtapuestas contra vías férreas y edificios comerciales. Estos están acompañados de texto, lenguaje recortado de un libro de texto deformado por la censura y el juego de palabras burroughsiano, los nuevos significados que presentan preguntas abstrusas relacionadas con nuestra libertad, prejuicio e identidad africana. La exhibición es un resumen atractivo del status quo. Si bien no todo es un triunfo, vale la pena celebrar lo suficiente como para hacer que uno se sienta bien con el aquí y ahora.Blake Pickering
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