Apreciando lo bueno

Cuando un coleccionista ve una obra de arte por primera vez, apreciación suele ser instintivo, el juicio es una cuestión de gusto personal; es una evaluación emocional.

Rara vez el propósito de tal visualización es
determinar su valor de inversión futura. Las recientes sumas pagadas por el arte
Sin embargo, puede crear fcilmente creencias inexactas con respecto a la
potencial de inversión del arte. Compra y venta de arte para inversión
propósitos es particularmente complejo.

William Baumol, escribiendo en American Economic Review, es de los
opinión de que es difícil, si no imposible, cuantificar el arte
la inversión como un enfoque racional para hacer dinero. Además, el
El mercado del arte tampoco es líquido: uno no puede simplemente presionar un botón para
vender un Pierneef al día siguiente.

Aparte de las distinciones, hay similitudes en el mercado de valores y el arte.
valores de mercado: ambos son propensos a caídas repentinas y dramáticas. los
anterior gran caída en los precios del arte ocurrió a principios de la década de 1990,
precios de las obras de los artistas que supuestamente perdieron aproximadamente dos
tercios en valor: Sudáfrica no se vio tan gravemente afectada como las principales
centros de arte. Desde esta última gran caída, el mercado del arte se ha recuperado
De nuevo, se pagaron nuevamente precios récord por las obras de los mejores artistas.
Según Artprice.com, los inversores que pagaron altos precios por las obras
durante el boom de 1989-1991 se están aprovechando del toro actual
mercado, utilizándolo para recuperar sus inversiones.

Es una pregunta abierta si y cuándo la burbuja del arte actual
Estallar. Los informes periodísticos ofrecen poca información y tienden a bordear
sobre lo sensacional. Si bien a menudo se hace referencia a la
Precios "estratosféricos" pagados por coleccionistas multimillonarios por
pinturas, el sarcasmo se suele ofrecer al explicar por qué los banqueros y
Los administradores de fondos de cobertura, incapaces de gastar todo su dinero, filtran sus
"Exceso de efectivo" en el arte.

Pero no todas las personas interesadas en el arte están en condiciones de
compra en el extremo superior del mercado, que ofrece el menor riesgo
desde una posición de inversión. ¿Qué deberían entonces los aspirantes a inversores
adquirir como inversión? Aunque relativamente complejas, las oportunidades para
generar retornos del mercado del arte existen.

Tres factores decisivos me parecen importantes a la hora de comprar arte con
devuelve en mente: los elementos de la masa: estilo, técnica, innovación,
experimentación y no conformidad, que juntas producen un buen
obra de arte; la capacidad del artista, o la de su agente, para comercializar
y presentar trabajos a clientes; y, lo que es más importante, repetir las ventas en
mercado secundario.

Las subastas de arte, en particular, son útiles para determinar exactamente
qué concesionarios, instituciones, así como privados y corporativos
los coleccionistas están dispuestos a pagar por el trabajo de un artista.

¿Pero es posible, a la manera del mercado de valores, precisar
trazar tendencias y predecir qué artistas algún día serán los ganadores?
Índices como Mei Moses Fine Art Index parecen decir que se puede. O es
¿Comprar arte como inversión simplemente es cuestión de suerte? Si la inversión es
tu único criterio, siempre es mejor comprar trabajo en el extremo superior
del mercado. Opte por Stern, Laubser, Preller, Pierneef, Sekoto,
Kentridge y Pemba. Estos artistas ofrecen una menor exposición al riesgo y
con el tiempo, potencialmente aumentará aún más su valor. Arriesgado
Las opciones de inversión incluyen buscar maestros pasados ​​cuyo trabajo y
la reputación todavía está infravalorada. Actualmente, artistas de la década de 1960
ofrecemos excelente valor de inversion. Durante su vida, solo unos pocos
los coleccionistas reconocieron el genio del artista Fred Page; hoy esto
El solitario trabajo del pintor de Port Elizabeth está ganando terreno
valor. Más arriesgado aún, en comparación, es el especulativo contemporáneo
mercado. Los jóvenes coleccionistas valientes que normalmente no miran sus
compras meramente como propuestas comerciales han contribuido en gran medida
al auge de este mercado. Aquí, mis elecciones personales incluyen artistas.
como Wayne Barker, Conrad Botes, Marco Cianfanelli, Karl Gietl,
Samson Mnisi, Peter Schütz, Simon Stone y Sandile Zulu, para
mencionar algunos.

Estas personas dedicadas explotan su talento al máximo para
crea buen arte.

Es un hecho que un gran número de buenas obras de arte, creadas por
artistas talentosos de todo el mundo nunca tendrán un valor real en la
mercado. Se estima que solo el 0.5% de las obras de arte vendidas hoy
tendrá un valor significativo después de 30 años. Aunque artificial
Los precios pueden sostener tanto a un gran artista como a un pobre pintor, el
El trabajo de este último inevitablemente pasará de moda, en efecto
incumplir cualquier supuesto potencial de inversión.

Sin intentar definir qué constituye el 'buen arte',
Basta decir que si una obra de arte te conmueve emocionalmente, sigue adelante y
adquirirlo, pero tenga en cuenta que en 20 años es posible que no tenga
valor monetario. Esto plantea una idea clave: para cualquier coleccionista de
sustancia, el valor real del arte reside en el placer de identificar
una obra importante que explora lo desconocido y enriquece el alma. Sus
la apreciación del valor a lo largo del tiempo es simplemente una ventaja adicional.

Fred Scott es un coleccionista de arte privado y arte ocasional.
consultor con sede en Johannesburgo