La ambición crea deber

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Brendon Bell-Roberts habla con los coleccionistas y mecenas de arte con sede en París Gervanne y Matthias Leridon sobre su apoyo al museo Zeitz MOCAA de arte contemporáneo África

Ilustrando su generosidad y apoyo a las artes en toda África, Gervanne y Matthias Leridon están organizando una lujosa celebración para marcar el comienzo del recién terminado Museo Zeitz MOCAA en Ciudad del Cabo, Sudáfrica. La pareja, que recibirá a una amplia gama de invitados que incluyen a todos los actores clave en el mundo del arte local, así como a una amplia gama de visitantes internacionales que llegarán a Ciudad del Cabo para la inauguración del museo. Sin embargo, su pasión por el coleccionismo se centra firmemente en el artista y su apoyo y red asegura que habrá una extensa lista de artistas presentes.

Los invitados especiales y coanfitriones incluyen a Serge Lasvignes, presidente del Centro Pompidou, y Christine Macel, curadora de la 57a Bienal de Venecia, quienes han sido especialmente invitados y hospedados por el Leridon para complementar la inauguración de lo que muchos, posiblemente, llaman el lugar de arte contemporáneo más importante del siglo para abrir en el continente.

A pesar de este lujoso evento, es importante comprender más la historia y la pasión de los Leridon para comprender por qué la pareja parisina aplaude la apertura de un museo en el extremo sur de África. Su fundación Artistas africanos para el desarrollo (AAD) se inició en 2009 en respuesta a los Objetivos de Desarrollo del Milenio (ODM) de la ONU, con el fondo de donación Artistas africanos para el desarrollo respalda proyectos de desarrollo comunitario asociados con obras de artistas africanos contemporáneos con una convicción profundamente arraigada asegurar un mejor futuro para el continente a través de proyectos de desarrollo.

Brendon Bell-Roberts: ¿Qué efectos cree que tendrá la apertura del museo Zeitz MOCAA en la industria del arte en África?

Matthias Leridon: El arte y los artistas africanos parecen esperar siempre la afirmación o la aceptación, con el lanzamiento del museo, los ojos del mundo estarán fijos en el contenido ahora. Por eso también es importante que la apertura sea un gran éxito para que todos los interesados ​​y toda la industria del continente puedan beneficiarse. Por eso es esencial que todos respalden el museo para garantizar un lanzamiento exitoso. Después de todo, esta es una iniciativa asombrosa que traerá un enfoque y una audiencia internacionales a Ciudad del Cabo y África. Esto hace una declaración sobre el arte, el diseño y la creatividad africanos y pone de relieve la modernidad de nuestro continente. Los efectos en la industria podrían ser de gran alcance.

¿Crees que el museo tendrá un impacto internacional?

Como la institución más grande enfocada en el arte contemporáneo en África, se convertirá efectivamente en la bandera del arte africano y esto conlleva una gran responsabilidad y desafíos. La calidad de los artistas presentados y las exposiciones presentadas deben reflejar esto y estar a la altura de los estándares internacionales y su trabajo debe ser en per con la de los mejores artistas contemporáneos en ejercicio del mundo.

La calidad y el nivel de curación también serán muy importantes, ya que la ubicación en Ciudad del Cabo ayudará a impulsar debates en Sudáfrica y el continente, numerosos desafíos políticos, sociales y financieros. Es importante que los africanos creen e impulsen sus propias narrativas africanas.

Gervanne Leridon. Fotografía: Nyaba Ouedraogo. Imagen cortesía de Artistas africanos para el desarrollo.Gervanne Leridon. Fotografía: Nyaba Ouedraogo. Imagen cortesía de Artistas africanos para el desarrollo.

¿Crees que el museo estará a la altura de todas las expectativas y expectativas?

Es muy importante que el primer Museo de Arte Africano Contemporáneo en África impresione a las instituciones internacionales y que los museos e instituciones tomen nota como resultado de la calidad del trabajo en exhibición y no solo del edificio Thomas Heatherwick y los ambiciosos programas que se están planificando. Este museo tiene la oportunidad de actuar como un gran catalizador para un cambio positivo en el mercado del arte contemporáneo y deberá reunir a todos los actores del mundo del arte africano contemporáneo para garantizarlo y reunir el apoyo que necesitarán para avanzar. Este diálogo debe ser un "intercambio" en el que el museo no "hable" al ecosistema, sino que trabaja con él y lo incluye. El museo debe atraer e interactuar con coleccionistas, universidades, pensadores intelectuales y el mercado en su conjunto.

Entonces, ¿cómo sabremos cuándo están teniendo éxito?

La exposición inaugural de la Colección Zeitz está muy bien, pero lo que es más importante que la primera exposición y evento es lo que viene a continuación. La ambición crea deber y es importante que el museo se asegure de poder integrar la creatividad del continente africano en el diálogo global. La impresión creada por la impresionante sala de recepción debe estar respaldada por los espacios de exposición y las exposiciones que se exhiben allí. El museo puede jugar un papel muy importante en la percepción del continente al dar un salto en las “percepciones cliché” de África.

Las exposiciones y los programas deben estar a la altura de los estándares internacionales, ya que serán comparados con instituciones internacionales similares por los visitantes internacionales más exigentes y la industria por igual. El museo debe cumplir con estas expectativas y generar un fuerte "impacto" emocional. Cuando las grandes instituciones internacionales estén felices de coproducir exposiciones con ellas, sabremos que el museo está siendo tomado en serio y que está haciendo las cosas bien.

Dicha institución tiene la oportunidad de mostrar la vitalidad y la energía del continente al mundo, y asegura que una cultura de intercambio es fundamental para su práctica es esencial. El museo debería convertirse en un "detonante cultural" que impulse otras iniciativas, incluso menores, en todo el continente.

Tiene muchos años de experiencia tratando con artistas del África subsahariana con proyectos que han contribuido a un impacto significativo en el futuro del continente. Entonces, ¿cómo se presenta una instantánea verdaderamente representativa del arte africano contemporáneo?

Existe una verdadera disyuntiva entre quienes han viajado extensamente por el continente y lo que informan los medios de comunicación sobre África. La creatividad transforma y crea preguntas sobre el futuro; el museo debe hacer esto. Poner en primer plano los problemas sociales urgentes es esencial para construir narrativas relevantes. Por ejemplo, la libertad, la creatividad, la cultura y la modernidad es lo que los terroristas atacan primero en su objetivo de hacer retroceder la civilización y las comunidades. Son precisamente estos temas los que ayudan a hacer avanzar a la sociedad, razón por la cual los museos son tan importantes para ayudar a resaltar estos importantes temas.

La gobernanza también será clave para lograr un estándar de reconocimiento internacional y representativo. Sin esto, el primer museo centrado en el arte contemporáneo africano no podría ser en par con instituciones internacionales o desarrollar sólidas alianzas internacionales.

Matthias Leridon. Fotografía: Elodie Grégoire. Imagen cortesía de Artistas africanos para el desarrollo.Matthias Leridon. Fotografía: Elodie Grégoire. Imagen cortesía de Artistas africanos para el desarrollo.

Gervanne Leridon nos cuenta un poco más sobre su African Artists for Development Endowment y su reciente proyecto 'Lumières d'Afriques':

Cuando se le preguntó qué buscaba en particular Leridon cuando coleccionaba arte contemporáneo de África, Gervanne Leridon afirma: “No hay nada en particular sobre el arte africano que estemos buscando. Lo que es único es la singularidad de cada artista que generalmente nos atrae a su trabajo ".

Leridon continuó diciendo cuando se le preguntó si cree que los artistas juegan un papel importante en la sociedad: “¡Juegan un papel importante! El prisma sensorial a través del cual los artistas nos dan una visión del mundo es muy diferente de la visión tecnológica, económica y científica que parece dominar las discusiones ”.

Acerca de African Artists for Development Endowment, añade: “El alcance artístico de África no se aprecia lo suficiente, vemos y usamos Artistas africanos para el desarrollo como una poderosa aventura cultural. Conocer a los artistas africanos excepcionales y comprometidos, hablar con ellos, y promover su arte es tanto un desafío como una gran oportunidad. A través de nuestra exposición itinerante Lumières d'Afriques (que incluía trabajos especialmente comisionados por 54 artistas, uno de cada país africano), queríamos compartir con el público la historia de cada artista filmando el desarrollo de su pieza, en el entorno en el que se encontraba. creado, y discutir sus fuentes de inspiración. Facilitar un diálogo entre los involucrados; crear alianzas para el progreso entre culturas, mujeres y hombres; e integrar el arte contemporáneo es el futuro del continente que estamos dando a luz ”.

Artistas africanos para el desarrollo desde el inicio del proyecto se ha comprometido a presentar 'Lumières d'Afriques' en todo el continente. Después de Abidjan y Dakar, 'Lumières d'Afriques' se exhibirá en la sede de la Unión Africana en Addis Abeba a finales de este año.

La Fundación Artistas Africanos para el Desarrollo fue creada en 2009 por Gervanne y Matthias Leridon en respuesta a los Objetivos de Desarrollo del Milenio (ODM) de la ONU, el fondo de donación Artistas africanos para el desarrollo respalda proyectos de desarrollo comunitario asociados con obras de artistas africanos contemporáneos.

Para obtener más información sobre Artistas africanos para el desarrollo, visite: aad-fund.org

IMAGEN DESTACADA: Paul Sika, Marmite Mousso # 1, 2012. Impresión fotográfica montada en caja de luz. © Paul Sika